大畠先生：初次見面，請多指教。我的職業是商業原型師。所謂的原型師，工作就是製作大家平時在玩具店或遊樂中心看到的「公仔」的原型。直到不久之前，這個工作都還是以黏土或油灰做為主要的塑型工具。但是最近幾年，用3D CG製作原型，再以3D印表機輸出並加工製作成商品已漸漸成為主流。我個人也是用3D軟體來製作立體像，因此沒有電腦就無法工作。以下是將平常的作業視覺化之後的示意圖：

這只是大概的流程，不過就如圖中所示，大概有8到9成的工作都需要依賴電腦來執行作業。

大畠先生：我平常使用的桌上型電腦是大約2年前請友人幫忙組裝的，規格如下。

雖然我的工作很依賴電腦，但是我本身對電腦硬體並不太了解，只覺得工作時能順利運作就好了。使用軟體（主要是ZBrush）的建議工作環境如下。

為了符合以上的硬體條件，我有特別指定SSD作為儲存裝置。另外以我的情況來說，由於我還使用Geomagic公司的Sculpt這款強烈依賴繪圖卡的軟體作為輔助，因此配備了還算不錯的繪圖卡。
我對於電腦的詳細功能差異並不清楚，老實說也覺得自己並不適合接下試用這台AERO筆電的委託，所以曾經婉拒一次。不過就結果而言，有兩大要點讓我覺得本次試用的經驗很有價值，那就是螢幕畫面超級漂亮！以及可以在任何喜歡的場所舒適地工作！就是這兩件事。
我知道這有點像小學生傻不隆冬的感想。不過，託你們的福，我發現了一個製作3D原型時容易忽略的小細節。你們可能會覺得意外，但其實3D原型師並不太在意電腦螢幕的品質。這可能只是我的個人意見，但我在原型公司工作了大約4年，那時的工作也是使用3D軟體製作原型，並認識了許多同為3D原型師的朋友。就我個人觀察，在談到螢幕顯示的大小與輸出成品感覺有差異的話題時，我們從未特別談到有關螢幕顏色漂亮或品質的話題。究其原因，我認為是因為執行3D設計時，輸出的最終產品才是最重要的，畢竟在螢幕上呈現的並非最終形態，比起螢幕呈現的漂亮與否，輸出後的形狀是否正確才是最重要的事；因此就好比平面設計師堅持使用Mac，並講究螢幕上的色彩呈現一樣，我們(原型師)講究的也是3D印表機的效能與製作使用的素材。
然而，這台AERO的螢幕又亮又大。挑戰了電腦螢幕畫面的最大極限，作業空間也很寬廣，這是設計上很出色的部分。我希望其他沒有用4K UHD顯示器進行過3D作業的3D原型師都務必要體驗看看。這種衝擊就如同多年戴著鏡片模糊的眼鏡進行造型的人，突然裸眼視力變成2.0一樣。由於螢幕畫面超級漂亮，讓我非常衝擊。我想沒有親自體驗的話，你永遠不會知道3D黏土可以如此美麗地呈現在你的眼前，真實的將我的作業品質向上提升一個層次。經過這次AERO的試用後，我也立即把桌上型電腦的螢幕換成了31.5吋的4KHDR顯示器，作業變得非常迅速，我真的很感謝這次的機緣。另外由於AERO也100%支援Adobe RGB的廣色域顯示，最近開始的3D算圖作業變得特別漂亮，心情非常愉快。
接著是可以在喜歡的場所舒適地工作這一點。我目前是自由工作者，但是一個人窩在工作室埋頭苦幹的話，有時候工作效率會下降。這種時候我偶爾會放下工作去喝杯咖啡，但現在我可以將資料存在雲端，然後帶著這台AERO前往我喜歡的場所繼續工作。

大畠先生：筆電本來就是強調輕量化、好攜帶的商品，所以運算效能會有限制也是必然的；但是(AERO)雖然是筆電，卻非常強而有力，我覺得在外面作業完全沒有問題。連續進行2小時的3D作業或算圖作業之後，電池還剩大約20%。我覺得在外面工作時，即使沒有電源，這樣的運作時間已經非常足夠了。如果以使用ZBRUSH的作業來說明的話，就是Total Point（多邊形的合計頂點數）達到10,000 mil（百萬）左右時會感覺稍微延遲，不過約一半的5,000 mil左右都還可以非常順利地運作。要注意的是，若用Decimation Master做運算，10,000 mil時可能會因為檔案太大而卡住，所以用ZRemesher進行Remesh後，分割開來再使用Project History就可以平順地進行作業。 
最近原型師與遊戲產業3D設計師之間的界線逐漸模糊，針對這兩者，我推薦他們使用這台AERO筆電進行小規格的建模到顏色模擬這個範圍內的作業。因為螢幕畫面非常的漂亮。

大畠先生：我已經用這台電腦來跑ZBRUSH跑了四年多，我感覺AERO在ZBRUSH作業上的效率比較好，感覺在多邊形變多時的遲滯較少。另外之前並沒有特別與我的筆電比較，我現在才發現它(個人筆電)的螢幕顏色少且粗糙，會讓人情緒低落。老實說，當初以為我可以用我的筆電在外面作業，結果帶出門使用後，發現螢幕畫面果然太小，而且多邊形數量多時會遲滯，所以一直覺得在外面用筆電作業會很沒效率；但在試用AERO後，AERO在多邊形很多時也不太會遲滯；另外ZBRUSH支援自動存檔的功能，每隔5分鐘就會自動存檔，並只留下最新的20個檔案，依序刪除較舊的存檔。我個人覺得這個功能很好，但有些人不會用，因為若電腦效能不夠的話會一再讓作業停止。AERO的規格比我目前的筆電好，像是存檔或下載等作業都很快，在提升作業效率上非常有效。
其實AERO的螢幕尺寸與我現在的筆電相同，但是我發現解析度高可以抵銷畫面太小的問題。當解析度高、面板顯示更多色彩，就更能模擬實際觸摸3D黏土的感覺，因此在工作時並不會覺得畫面小。同時，我發現界面（連接埠）是愈多愈好，AERO在這點的設計上很用心，我很感謝。

大畠先生：在外型設計方面，我覺得簡單俐落的感覺很好。對於七彩發光鍵盤的喜好可能因人而異，但我個人是很喜歡。一開啟電源，就會發出波浪似的光，令人喜愛。鍵盤的觸感不錯，有足夠的鍵程，非常好打！我覺得文字工作者使用起來也會很順手。如果一定要挑剔的話，就是我覺得鍵盤手感可以再重一點。厚度薄、闔上螢幕時的無縫設計、還有照相機的鏡頭蓋等設計都非常貼心。一拿到時感覺有點意外的重，但是收進包包裡、帶著移動時很快就能適應。

大畠先生：完全沒問題！
GIGABYTE負責人員：謝謝您！（笑）

大畠先生在諸多頂尖原型師當中也是特別耀眼、充滿活力的原型師。他對作品的每個細節都講究到極點，呈現出來獨一無二的世界觀。看到作品的瞬間，將觀眾吸引進去，以其世界觀壓倒一切的獨特作品風格有如在創造萬物，刺激所有人的想像，並擄獲他們的心。我看得興奮激動到忘記了時間的流逝。當我的目光被作品吸住時，我彷彿被施了魔法似的，感到非常地舒適與幸福。

1985年出生於日本千葉縣。2009年畢業於武藏野美術大學油畫學科版畫組。2009年至2012年之間，站上舞台進行了三年舞台劇活動。2013年進入MIC株式會社，成為數位原型小組的一員，並參與各種商業原型的製作。在2015年冬季的Wonder Festival中首度發表原創造型作品「contagion girl」。隔年冬天，在Wonder Festival發表的第2件原創作品「survival:01 Killer」獲選為豆魚雷AAC(Amazing Artist Collection)第7彈商品。目前以自由原型師的身分在業界活躍。